国画是一种传统的中华绘画艺术，其基本工具和技法包括：
所需材料
画笔：毛笔是国画的主要工具，一般使用狼毫、羊毫等材质。
墨：包括油烟、松烟等不同种类，用于创作不同深浅的墨色。
纸：常用的有宣纸、熟宣纸等，适合表现不同的绘画效果。
执笔方法
大拇指、食指和中指夹住笔杆，无名指和小拇指并拢上抵住笔杆，形成稳定的握笔姿势。
用笔方法
中锋运笔：笔杆垂直于纸面，笔尖在墨迹中间运行，适用于勾勒轮廓和主要结构。
侧锋运笔：笔杆侧向一边，笔尖在墨迹一边运行，适用于表现山石、树木的纹理。
逆锋运笔：笔尖在前，笔根在后，自上而下、自右而左逆毛而行，能产生苍劲、古拙的效果。
拖锋用笔：笔头侧卧在画面中顺毛而行，笔痕舒展流畅。
散锋用笔：笔毛散开，笔痕丰富虚灵，适合皴擦点簇。
墨色运用
墨分焦、浓、重、淡、清五色，通过不同的蘸墨和加水方法来表现。
基本技法
勾线：用线突出造型，是工笔和写意画的主要手法之一。
渲染：在工笔画中，通过层层叠加墨色来表现物象的层次和质感。
破墨法：先画一种墨，未干时再破以不同的墨，可以浓破淡、淡破浓等，增加画面的丰富性和变化。
构图与意境
构图方式包括水平线构图法、“S”线构图法、倾斜构图法、自由式构图法和叠层式构图法等，每种构图方式都有其独特的视觉效果和表现力。
国画强调意境的表达，通过笔墨的运用和画面的布局，传达画家的思想和情感。
练习建议
基础练习：从执笔和运笔的基本技巧开始，反复练习，掌握笔法的运用。
临摹经典：选择一些经典的中国画作品进行临摹，学习大师的用笔和用墨技巧。
观察自然：多观察自然界的山水、花鸟等，积累素材，提高对自然美的感悟能力。
创作实践：在掌握一定基础后，尝试自己创作，不断尝试不同的题材和风格。
通过以上步骤和建议，可以逐步掌握国画的技法，并逐渐形成自己独特的艺术风格。