在绘画中表现雾的技巧可以归纳为以下几点：
观察自然
在开始作画前，走进大自然，观察云雾如何在山间游走，如何与光线互动，这将为你的创作提供无限灵感。
掌握干湿浓淡
国画的云雾效果往往通过墨的干湿浓淡来表现。先用淡墨大面积铺底，再以浓墨勾勒轮廓，通过控制水分的多少，营造出云雾的层次感。
留白的艺术
在国画中，留白不仅是技巧，更是一种哲学。巧妙地留出空白，让云雾自然地“生长”，可以增强画面的空灵感和想象空间。
运用破墨法
当浓墨遇到淡墨，自然形成边缘模糊的效果，这是描绘云雾缭绕的理想方法。先用淡墨打底，再以浓墨点染，两者相遇处即产生自然的云雾效果。
练习与耐心
云雾画法需要细腻的笔触和对墨的精准控制，这需要大量的练习。
描绘瞬间效果
考虑烟雾的瞬间效果，其形状和运动感，如上升、下降或水平流动，以及光照条件和时间对背景颜色的影响。
使用几何形状
尝试找出云雾的几何形状，如圆形、三角形或正方形，以增加画面的空间感和戏剧性。
强调背景和前景
通过背景和前景的对比，增加画面的维度和深度，使雾的效果更加真实和立体。
颜色和色调的调整
随着距离的增加，颜色会变得更白、更蓝，细节和颜色也会显得更加柔和。保留一些色彩调和的痕迹，可以在背景中暗示细节。
使用不同的绘画技法
如渲染（烘云托月）法，通过渲染周围景物再留白来表现雾气；勾云法，用线条勾出云的外围轮廓；染云法，用水墨烘染加强云的厚度和层次。
捕捉烟雾的动态
烟雾是动态的，可以通过旋转运动、粒子扩散等效果来表现其轻盈和不可捉摸的特性。
通过以上技巧的练习和应用，可以有效地在绘画中表现出云雾的质感和效果。