舞蹈类大学生的职业规划可以分为短期、中期和长期规划，具体如下：
短期规划（1-3年）
提升专业技能：参加各类舞蹈培训课程，学习不同风格的舞蹈，拓宽舞蹈视野。参加舞蹈比赛，锻炼舞台表现力和应对压力的能力。跟随专业舞蹈老师学习，请教舞蹈技巧和表演方法。
增强实践经验：加入学校舞蹈社团，参与排练和演出，积累团队协作经验。实习于专业舞蹈团体或剧院，了解舞蹈行业的运作模式。参与舞蹈创作和编导，锻炼自己的舞蹈编排能力。
拓展人际关系：参加舞蹈相关的活动和研讨会，结识业内人士，建立良好的人际关系。关注舞蹈行业动态，与同行保持交流，互相学习进步。参加舞蹈比赛和演出，结识舞蹈爱好者，拓宽人脉资源。
中期规划（3-5年）
提高综合素质：学习舞蹈相关理论知识，提升自己的艺术修养。学习英语等外语，为未来在国际舞台上发展打下基础。培养自己的审美观和舞蹈教育能力，为从事舞蹈教育做好准备。
职业发展路径：
加入专业舞蹈团体或剧院，成为一名优秀的舞蹈演员。
成为专业舞蹈教师，在中小学或培训机构教授舞蹈。
成为舞蹈编导，创作出具有影响力的舞蹈作品。
长期规划（5年以上）
积累丰富的舞蹈表演和编导经验，成为一名舞蹈编导或教育家。
推广舞蹈文化，为培养新一代舞蹈人才做出贡献。
成立自己的舞蹈学校或工作室，推广和传播舞蹈文化。
建议
持续学习：舞蹈是一个需要不断学习和实践的艺术形式，大学生应该抓住一切机会提升自己的专业技能和表现力。
广泛实践：通过参加各种舞蹈比赛和演出，积累实践经验，了解舞蹈行业的运作模式。
建立人脉：积极参加舞蹈相关的活动和研讨会，结识业内人士，建立良好的人际关系，了解行业动态。
明确目标：根据自己的兴趣和特长，明确职业目标，制定切实可行的职业规划。
灵活调整：职业规划是一个动态的过程，需要根据个人成长和行业变化进行灵活调整。
通过以上规划，舞蹈类大学生可以更好地规划自己的职业生涯，实现自己的职业目标。