音乐生大学毕业后的职业规划可以从以下几个方面进行：
目标定位
明确自己的职业目标，如成为一名优秀的音乐教师、音乐制作人、钢琴家、歌手等。
根据自己的兴趣和特长，选择一个合适的方向，有针对性地进行努力。
大学阶段规划
基础知识储备：
深入学习音乐理论知识，掌握音乐史、音乐美学、和声学等基础知识。
专业技能提升：
熟练掌握一门或多门乐器，如钢琴、小提琴、吉他等，不断提高演奏技巧和表现力。
实践经验积累：
积极参加各类音乐比赛、演出和实践活动，锻炼舞台表现力和团队协作能力。
拓宽知识领域：
学习相关联的其他专业知识，如音乐制作、录音技术、舞台设计等，提高综合素质。
人脉资源积累：
结识志同道合的音乐人士，建立良好的人际关系，为今后的职业发展打下基础。
毕业后规划
工作选择：
根据兴趣和特长，选择适合自己的工作岗位，如音乐教师、音乐制作人等。
继续深造：
有条件的情况下，可以考虑继续攻读研究生或出国深造。
职业规划：
制定长期和短期的职业规划，明确每个阶段的目标和任务，不断进取。
个人品牌打造：
通过社交媒体、音乐平台等途径，展示才华，逐步打造个人品牌。
跨界合作：
尝试与其他领域的艺术家、制作人、导演等进行合作，拓宽艺术视野。
核心能力培养
音乐技能：
深入学习音乐理论，加强演奏技巧、声乐技巧、作曲能力等。
教学能力：
学习音乐教育心理学，掌握有效的教学方法和技巧。
音乐制作：
学习音乐制作相关软件和技能，提高音乐作品的制作水平。
创新意识：
关注音乐行业动态，不断学习新知识，勇于创新，形成自己的音乐风格。
行动计划
大学期间：
充分利用学校资源，参加各类音乐实践活动，积累实践经验。
加入音乐社团，提升团队协作能力。
结识志同道合的音乐朋友，拓宽人际关系。
毕业后：
从事音乐教师职业，积累教学经验。
利用业余时间学习音乐制作相关技能。
积极参加音乐行业培训和研讨会，提升专业素养。
工作五年后：
积累一定的作品和经验，尝试独立音乐创作。
拓展业务范围，涉足音乐制作和编辑领域。
成立自己的音乐工作室，培养音乐人才。
通过以上规划，音乐生可以更好地规划自己的职业生涯，实现自己的音乐梦想。建议音乐生在大学期间多参加实践活动，提升自己的专业技能和综合素质，同时积极拓展人际关系，为未来的职业发展打下坚实的基础。