大学舞蹈生的职业规划目标可以从短期、中期和长期三个层面进行设定，具体目标如下：
短期目标（1-3年）
提升专业技能：参加各类舞蹈培训课程，学习不同风格的舞蹈，拓宽舞蹈视野。参加舞蹈比赛，锻炼舞台表现力和应对压力的能力。跟随专业舞蹈老师学习，请教舞蹈技巧和表演方法。
增强实践经验：加入学校舞蹈社团，参与排练和演出，积累团队协作经验。实习于专业舞蹈团体或剧院，了解舞蹈行业的运作模式。参与舞蹈创作和编导，锻炼自己的舞蹈编排能力。
拓展人际关系：参加舞蹈相关的活动和研讨会，结识业内人士，建立良好的人际关系。关注舞蹈行业动态，与同行保持交流，互相学习进步。参加舞蹈比赛和演出，结识舞蹈爱好者，拓宽人脉资源。
中期目标（3-5年）
成为舞蹈编导：学习舞蹈编排技巧，参与创作舞蹈作品，逐步建立自己的编导风格。拓展表演机会，寻求与不同舞蹈团体和艺术家的合作，拓宽表演领域和范围。建立人际网络，积极参与舞蹈界的大小活动，结识业内人士，建立良好的人际关系。
提高综合素质：学习舞蹈相关理论知识，提升自己的艺术修养。规划职业发展路径，在毕业后的三年内，积累舞蹈表演和编导经验，提升自己的专业技能。在毕业后的五年内，加入专业舞蹈团体或剧院，成为一名优秀的舞蹈演员。
长期目标（5年以上）
成为舞蹈艺术家或教育家：在毕业后的十年内，积累丰富的舞蹈表演和编导经验，成为一名舞蹈编导或教育家。通过以上规划，我相信自己能够在舞蹈行业取得优异的成绩，实现职业生涯的目标。
推广舞蹈文化：通过学校和社会活动，推广舞蹈文化，提高舞蹈在社会中的地位和影响力。开设自己的舞蹈学校，培养新一代的舞蹈人才。
建议
持续学习：舞蹈是一个需要不断学习和进步的艺术领域，大学期间应充分利用资源，参加各种培训课程和比赛，不断提升自己的专业技能和表现力。
实践经验：积极寻找实习机会，深入专业舞蹈团体或剧院，了解行业运作模式，积累实践经验。
人际关系：参加舞蹈相关的活动和研讨会，结识业内人士，建立良好的人际关系，这将对未来的职业发展大有裨益。
目标明确：根据自己的兴趣和特长，明确职业目标，制定切实可行的计划，并持之以恒地追求。
通过以上规划，大学舞蹈生可以在未来的职业生涯中取得更好的发展，实现自己的职业梦想。