专业舞蹈大学的目标通常包括以下几个方面：
专业技能提升
基本功训练：加强身体柔韧性和力量的训练，确保能够完成高难度的舞蹈动作。
舞蹈技巧：熟练掌握不同舞种的基本技巧，并逐步提升其复杂性和表现力。
剧目学习：深入学习至少两部经典舞蹈作品，理解其编舞意图和艺术价值。
专业理论学习
舞蹈理论：系统学习舞蹈史和舞蹈批评理论，提升对舞蹈艺术的理解和分析能力。
音乐修养：加强舞蹈与音乐的配合，提高对不同音乐风格的敏感性和表现力。
相关学科知识：了解相关学科的基本知识，如艺术学、音乐学等，具有一专多能的知识结构。
艺术修养培养
审美观培养：培养良好的审美观，能够欣赏和评价不同风格的舞蹈作品。
文化自觉意识：增强文化自觉意识，适应地方文化建设及文化产业发展对艺术专业人才的基本要求。
实践经验积累
校内外演出：积极参与校内外的演出活动，锻炼舞台表现力和应对压力的能力。
实习经历：通过实习舞蹈教师或专业舞蹈团体的工作，了解舞蹈教育行业和舞蹈表演的实际运作。
职业规划与发展
短期目标：如第一年适应大学生活，第二年深入学习舞蹈技巧，第三年开始专业实习等。
中期目标：如毕业后五年内成为专业舞蹈演员或舞蹈教师，积累行业经验。
长期目标：如毕业后十年内建立自己的舞蹈工作室或成为行业专家。
综合素质提升
创新能力：培养创新精神和艺术创作能力，能够进行独立的舞蹈创作和表演。
社交能力：提升人际交往能力，建立广泛的专业联系和社交圈子。
自我管理能力：培养良好的自我管理能力，合理安排时间，确保学业和生活的平衡。
通过以上目标的实现，学生可以在专业舞蹈大学中全面提升自己的舞蹈技艺和综合素质，为未来的职业生涯打下坚实的基础。建议学生制定详细的大学四年规划，并不断调整和优化，以确保目标的实现。