书画鉴赏在大学中通常作为艺术鉴赏课程的一部分，旨在培养学生对书画艺术的欣赏能力和理论知识。以下是一些可能包含在书画鉴赏大学课程中的内容：
基础课程 :素描：
学习线条、结构和光影的表现技巧。
色彩：理解色彩理论及其在书画中的应用。
速写：快速捕捉对象动态的能力。
线描基础：线条的表现力和结构理解。
书法基础：学习不同书体的运笔和结构。
艺术概论：艺术的基本理论和历史背景。
中外美术史：了解不同文化和时期的书画艺术。
专业课程 :国画技法（工笔+写意）：
学习中国传统的国画技巧。
书法与篆刻技法：深入学习和实践书法和印章雕刻。
水彩技法：掌握水彩画的表现方法。
图案与装饰绘画：学习图案设计和装饰性绘画技巧。
风景写生：观察并描绘自然景观。
数字插画：使用数字工具进行插画创作。
绘画材料运用与表现：了解不同的绘画材料及其表现效果。
选修课程 :POP手绘：
学习流行文化插画。
插画：创作具有个性和表现力的插画作品。
数字图像处理：使用图像处理软件进行艺术创作。
实践与考察 :讲座：
听取专家讲解书画鉴赏知识。
实践：动手创作书画作品。
讨论：交流书画鉴赏的心得和体会。
实地考察：参观美术馆、画廊，亲身体验书画艺术的魅力。
以上课程安排旨在通过理论与实践相结合的方式，让学生全面了解和欣赏书画艺术的魅力。不同的大学可能会有不同的课程设置，具体课程内容以所在学校提供的教学大纲为准