大学舞蹈实践课程通常包括以下几个方面：
舞蹈基本功训练：
包括身体姿态、脚位、手位和跳跃技巧等。
舞蹈剧目：
选择经典保留剧目或邀请编导排练新剧目，进行舞蹈表演。
舞蹈编舞技法：
学习如何创作和组织舞蹈作品。
素材课与即兴舞蹈：
培养即兴创作能力和对舞蹈素材的运用。
舞蹈创意课：
鼓励学生发挥创意，创作个人舞蹈作品。
舞蹈教学实践：
通过教学提高学生的教学能力。
毕业实习：
包括毕业供需展示、艺术采风、公益汇演、志愿者活动等。
社会实践与艺术实践：
参与各类学校、艺术培训机构的实习，以及艺术活动。
舞蹈理论与实践：
理解舞蹈的历史、美学和批评理论。
音乐与舞蹈的结合：
学习如何与音乐合作，理解音乐的节奏和结构。
解剖学与身体训练：
保持身体健康和灵活性。
这些实践课程旨在培养学生的舞蹈表演能力、艺术审美观、节奏感、身体协调性、创造力以及表现力。学生可以通过这些课程，将理论知识与实际操作相结合，全面提升舞蹈技能和创作能力