大学舞蹈课堂的内容通常包括以下几个方面：
舞蹈基本功训练：
包括身体控制、柔韧性、力量、节奏感等。
舞蹈历史与理论：
学习舞蹈的起源、发展、流派等。
舞蹈编创：
学习舞蹈构思、编排、排练、演出等。
表演技巧：
提高舞者表情、动作、舞台演出等表演能力。
舞蹈技术课程：
涵盖现代舞、爵士舞、芭蕾舞等形式的技巧和训练。
音乐课程：
学习音乐理论和知识，培养对音乐的感知和配合能力。
舞台表演课程：
学习舞台表演的要求、肢体表达和演技。
舞蹈解剖学与运动生理学：
了解身体结构和运动机能。
舞蹈教育课程：
学习舞蹈教学的理论和实践。
艺术管理与舞蹈产业：
了解舞蹈公司的组织管理、演出策划和市场营销等。
特定舞蹈风格课程：
如古典舞、民族民间舞、街舞、社交舞等。
舞蹈写作教程、 舞蹈形态学、 舞蹈专业英语、 舞蹈文献检索与利用等。
课程内容可能因学校、专业和教师的教学方法而有所不同。学生通常会在这些课程中学习如何掌握不同的舞蹈风格，表达情感和故事，以及如何与音乐协调。此外，还会有实践性的训练，如编舞、演出和表演技巧的训练，以及发展个人的创造力和表达能力