大学油画课程通常包括以下几个方面：
专业基础课程
素描：学习用铅笔、炭笔等工具进行写实或写意画的绘制和表达。
色彩：学习色彩的基本原理和技巧，包括色彩调配、上色、层次、质感等方面。
解剖与透视：研究人体结构和空间表现的方法。
油画技法：掌握使用各种植物油调和颜料在画布、亚麻布、纸板或木板上进行制作的技术。
专业核心课程
中外美术史：了解不同时期和不同地区的美术发展及其艺术思想。
艺术概论：学习艺术的基本原理和概念。
美学概论：探讨美的本质、标准和审美现象。
创作：通过定向练习和创作作品，培养学生的观察力、表达能力和创意思维。
实践环节
社会调查：结合教学，组织学生参加社会调查，了解社会需求和市场动态。
业务实习：通过实际工作，提高学生的实践能力和职业素养。
选修课程
学生可以根据自己的兴趣爱好，选择美院内各系部之下开设的各类选修课，内容涉及雕塑、国画、版画、玻璃、陶艺、精工首饰、数码设计等等。
其他课程
可能包括中外美术史、艺术概论、美学概论、透视、解剖学、中国画论等。
工作室制教学
油画专业通常实行二段式教学机制，第一年级学生在造型艺术基础部进行宽口径、厚基础的培养。第二至四年级在专业系中进行工作室制教学，涵盖历史与主题性绘画、新具象绘画、具象表现绘画、多维表现绘画、综合绘画等多个方向。
这些课程共同构成了大学油画专业的课程体系，旨在培养学生的专业技能、审美能力和创新精神。建议学生根据自己的兴趣和职业规划，选择合适的课程和工作室，以充分利用大学资源，提升自己的艺术修养和创作能力。