大学音乐专业的合唱学课程通常包括以下几个方面：
乐理- 基础的音乐理论，包括音高、节奏、和声等。
视唱练耳- 提高音乐听力和视唱能力。
声乐- 学习歌唱技巧和表演方法。
钢琴（含中外器乐）- 钢琴演奏技巧及其他乐器的演奏方法。
和声基础- 学习和声的理论和写作。
中外音乐史与音乐欣赏- 了解不同音乐文化的历史和发展，培养音乐欣赏能力。
合唱指挥- 学习如何指挥合唱，包括基本姿势、拍子、力度和速度的表现，以及如何读总谱和指导合唱队演出。
曲式分析- 分析音乐作品的曲式结构。
艺术概论- 探讨艺术的一般原理和概念。
舞台表演- 包括表演技巧和舞台实践。
舞蹈- 学习与音乐相结合的舞蹈动作。
教育学- 了解音乐教学的方法和理论。
心理学- 研究音乐学习者的心理过程。
小学音乐教学研究- 针对未来可能从事的音乐教学工作。
现代教育技术- 学习运用现代技术进行音乐教学。
配器与创作- 学习如何为音乐作品编写配器，并进行创作。
打击乐- 学习打击乐器的演奏技巧和配器。
复调音乐基础- 学习复调音乐的理论和写作。
指挥技法- 深入研究指挥的艺术和技术。
作词- 学习如何创作歌词。
多声部音乐分析与写作- 分析多声部音乐并进行写作。
电脑音乐- 学习使用电脑进行音乐制作。
歌曲作法- 学习歌曲的创作过程。
中国音乐史- 研究中国音乐的历程和特点。
外国音乐史- 研究外国音乐的历程和特点。
中外民族民间音乐- 了解不同民族和地区的民间音乐。
美学- 探讨音乐的美学问题。
作曲技术理论- 学习作曲的理论和技术。
钢琴或其他乐器演奏- 进一步提高乐器演奏技巧。
以上课程为学生提供了全面而深入的音乐教育，包括理论学习和实践技能的培养，以适应合唱工作的要求。课程内容可能会根据不同的教育机构和专业方向有所调整