舞台美术史考研的考察内容主要包括以下几个方面：
专业理论知识
对美术史的基本理论有深入的理解，包括各个时期的艺术流派、代表艺术家及其作品、艺术风格的发展演变等。
掌握艺术批评、艺术哲学等相关知识。
艺术鉴赏能力
对不同艺术作品的分析、评价以及对艺术作品背后的文化和社会背景的理解。
研究方法论
掌握独立研究和学术写作的能力，包括文献综述、田野调查、数据分析等研究技巧。
外语能力
由于美术史是一个国际化的学科，考生通常需要具备良好的外语能力，尤其是英语，以便能够阅读和理解外文文献，进行国际交流。
实践技能
除了理论学习，美术史研究生还需要具备一定的实践技能，如绘画、雕塑、摄影等，这些技能有助于更好地理解和研究艺术作品。
论文写作
研究生阶段的一个重要任务是撰写论文，因此考生在考试中可能会被要求展示他们的论文写作能力，包括选题、研究框架、文献综述和初步的研究成果。
此外，具体到舞台美术史，还可能涉及以下方面：
舞台美术理论：包括舞台设计、布景、灯光、服装、道具等元素的历史和发展。
影视艺术教育：涉及影视制作中的舞台美术应用和理论。
视听语言：与舞台美术相关的视觉和听觉语言的应用。
剧本创作：舞台剧本的创作技巧和表现手法。
建议考生在备考过程中，系统学习美术史的基本理论，重点掌握各个时期的艺术流派和代表作品，同时加强艺术鉴赏能力和研究方法论的培养。此外，提高外语水平，尤其是英语能力，对于阅读和理解外文文献和国际交流非常重要。实践技能的培养可以帮助考生更好地理解和分析艺术作品。最后，通过大量的论文写作练习，提高学术写作能力。