动漫创作命题考研的考察内容主要包括以下几个方面：
动画理论
动画历史发展：了解动画的起源、各个时期的重要作品和代表人物。
动画艺术特点：掌握不同动画风格（如二维、三维、定格等）的艺术特征。
动画技术知识：熟悉动画制作的基本流程，包括前期策划、角色设计、场景构建、后期制作等各个环节。
创作技能
绘画基础：具备良好的素描和色彩基础，能够完成基本的动画角色和场景设计。
造型设计能力：能够根据剧本要求设计出符合角色性格和故事情节的角色造型。
故事构思能力：具备初步的动画故事构思能力，能够编写简单的动画剧本。
软件操作和应用能力：熟练使用动画制作软件（如Adobe After Effects、Blender等）进行动画制作。
艺术素养
艺术形式欣赏能力：了解并欣赏各类艺术形式，如绘画、雕塑、电影等。
色彩和构图理解：掌握色彩的基本原理和构图技巧，能够运用在动画创作中。
文化因素和社会背景理解：了解动画行业中的文化因素和社会背景，能够将其融入作品中。
综合素质
思维能力：具备较强的逻辑思维和创造性思维能力，能够提出新颖的动画创意。
创新能力：能够在动画创作中运用创新思维，提出独特的解决方案。
团队协作能力：具备良好的团队合作精神，能够在团队中发挥自己的优势，共同完成动画项目。
实践技能
分镜头创作：根据命题进行动画创作，以分镜头创作作为表现形式，着重考查考生的动画导演相关能力，包括视听表达能力和美术设计能力。
角色设计、场景设计、动画剪辑等：能够独立完成动画角色和场景的设计，以及动画的剪辑工作。
分析与研究能力
经典动画作品分析：能够对经典动画作品进行深入分析和批判性思考。
动画产业趋势研究：了解当前动画产业的发展趋势和前沿技术。
新技术在动画中的应用探讨：探讨新技术在动画制作中的应用和前景。
外语水平
英语或其他外语的掌握程度：能够阅读和理解国际上的动画资料和研究成果。
建议：
系统学习动画理论和制作技术，积累丰富的实践经验。
多参加动画制作比赛或项目，提升自己的实际操作能力和团队协作能力。
广泛阅读相关书籍和资料，拓宽自己的艺术视野和知识面。
注重创新思维的培养，尝试创作具有个人特色的动画作品。