设计基础素描考研的考试内容主要包括以下几个方面：
设计素描的基本概念和基础知识：
包括设计素描的定义、特点、属性，以及素描与设计技巧方法之间的关系。
形态、肌理、观察与表现：
要求考生掌握形态的概念、特征及基本要素，形态的机理与观察，以及形态结构的表现方法。
创意造型表现：
考生需要利用所学知识，对所给形态进行细致观察、分析，并通过联想和创意的形式重新表现对象。这包括结构表现、平面表现、立体空间表现等不同方式。
意象图形表现：
掌握图形的象征性和寓意，利用人们对图形的联想和想象，达到沟通情感、传递信息的目的。
设计思维与创造力：
考题通常以文字形式出现，考生需要根据文字内容自由表达想法并默画，这要求具备较强的设计思维和创造力。
审美能力：
通过素描、色彩、速写和创作等形式的测试，考察考生的审美能力和艺术风格。
美术史论和设计史论：
部分院校还会考察考生对美术史、美术理论和美术评论的了解和掌握程度，包括美术史论、艺术家及作品分析、美术评论等内容。
实践与理论结合：
除了基本的绘画技能外，还需要考生能够将理论知识灵活应用于实际创作中，展现出对当前设计趋势的深刻理解。
创意与表现：
设计素描极其看重“创意”的表达，它给了我们更大的发挥空间，也更考验我们的创作性能力、想象力。好的创意往往可以让人耳目一新，我们要大胆构思。
画面的黑白灰关系：
要运用好画面的黑白灰的关系，它是设计素描的重中之重。绘画时，运用明暗的对比和过渡，能把物体光影的效果表现出来，进行增强画面的空间感和立体感。合理的画面黑白灰关系能够起到点睛的效果。
接地气：
设计素描要接地气，画出“人味”，不要胡编乱造。我们平时要多深入观察生活，并思考生活，才更容易画出让大家有共鸣且温暖的作品。在练习时，可以多寻找生活中的真实场景。
塑造画面效果：
画面效果要强，绘画时的塑造非常的关键，要侧重画出不同物体的质感，同时把握整体效果，也要突出画面中心和对比关系。
扣题：
设计素描也很考验我们的解题能力。在准备时，要针对给定的题目，发挥想象，完成一个有构成感的素描作品。
建议考生在准备考研设计基础素描时，重点练习上述各个方面的内容，尤其是创意表达、画面黑白灰关系的处理以及从生活中寻找灵感的能力。同时，也要关注目标院校的历年真题，了解具体的考试要求和趋势。