油画考研创作考试通常包括以下几个步骤：
构图阶段
构思主题：确定画面的主题和中心思想。
题材选择：根据主题选择合适的题材，可以是人物、风景、静物等。
草图构建：绘制几种方案的草图，确定最终构成方案，并细化素描稿和色彩稿，注意构图设计、画面形式、构成、边界和轮廓、比例、透视等。
色稿阶段
确定色调：找准画面色彩的倾向性。
色彩搭配：在基本色调的基础上，解决主色和辅助色的结构、比例，体现主题形象的色彩构成。
表现手法：适当做表现手法的铺垫，如色块的形状、厚薄、笔触和肌理的预先处理。
铺色阶段
大体调子：先铺大体调子，初步解决色彩倾向再局部深入。
局部铺色：也可以开始就画局部，一部分一部分再作统一调整。通常先铺大调子的方法比较好掌握。
细节处理
人物塑造：在画面中合理安排人物的位置和动作，注意人物的比例和结构。
色彩细化：对画面中的色彩进行细化，使色彩过渡自然，增强画面的立体感和层次感。
光源处理：确定光源方向，处理物体的亮暗面和投影，使画面有明确的光影关系。
整体调整
平衡感：调整画面中的大色块和小色块的位置，使画面保持平衡。
细节完善：检查画面中的细节，如人物的表情、服饰、背景等，进行必要的修改和完善。
考前准备
素材积累：积累各种素材，包括人物、风景、静物等，选择精而不多的素材进行练习。
练习：反复练习，可以尝试不同的题材和表现手法，保持新鲜感。
模拟考试：根据往年的考题进行模拟考试，了解考试要求和风格。
注意事项
不依赖参考资料：命题创作通常不能带资料图片，需要依靠自己的积累和创新。
时间管理：在规定时间内完成作品，注意时间分配和画面进度。
风格统一：尽量保持画面风格的一致性，符合所考学校的风格要求。
通过以上步骤的准备和练习，可以有效提高油画考研创作考试的成绩。建议多参考大师作品，积累素材，反复练习，并在考前进行模拟考试，以适应考试节奏和风格要求。