考研色彩造型的练习可以分为以下几个步骤：
1. 理解色彩造型的基本要求
造型准确：色彩造型虽不需素描中那么细致，但必须相对准确，体现形的立体感和空间感。
构图和谐：尝试大构图，如静物放在凳子上、窗台上等，体现完整和谐。
色彩关系处理：色调统一，处理好色彩三要素（色相、色度、色性）。
空间感与质感：通过构图体现空间感，如衬布布纹走向、物体透视关系；表现不同材质的质感。
艺术表现方法：避免炫技，保持手法统一。
2. 学习色彩训练方法
色彩临摹：通过临摹高质量的水粉画原作，了解色彩基础知识，培养色彩感知。
色彩写生：通过写生练习，掌握色彩运用规律与表现技巧。
3. 工具与材料准备
画笔：选择适合表现不同效果和质感的画笔，如猪鬃油画笔、刷子、扇形笔。
调色盘：按明暗、色相的顺序有规律地排列颜料。
4. 具体练习步骤
构图/起形：观察画面，用铅笔起形，注意物体比例、透视、前后、虚实关系。
铺色：先画背景色确定整体色调，注意大块亮暗分割，明确物体遮挡和前后空间关系。
深入塑造：增强光感，区分亮暗面，注意物体体积的表现和细节的丰富。
5. 创意与实践
临摹与写生：从临摹到写生，逐步深入，挑战更大尺幅的临摹与写生。
情感表达：通过色彩表达情感与氛围，训练对色彩的掌控能力。
6. 构图与色调选择
构图方式：根据作品立意选择合适的构图方式，如三角形构图法、对角线构图法。
色调确定：色彩基调控好之后，强调明暗部之间的关系，突出整体。
7. 调整与完善
查漏补缺：从整体出发微调，使作品从众多作品中脱颖而出。
通过以上步骤，你可以系统性地练习考研色彩造型，提高自己的绘画技巧和艺术表现力。记得在练习过程中，不断观察、分析和实践，逐步提升自己的色彩造型能力