音乐考研和声专业的内容主要包括以下几个方面：
和声分析
自然音体系、 半音体系、 变和弦、 交替调式、 持续音及 （近关系与远关系）转调等传统和声技法。
要求学生能够运用调性和声理论对音乐作品中使用的和声手法进行全面分析，感受和声音响的魅力。
曲式学
考生应掌握传统曲式及其理论的全部内容，能够综合考虑音乐作品中材料发展、调性布局及结构比例关系的特点，划分出所给乐曲的曲式结构，并根据作品的艺术特点论述相关的理论问题。
旋律分析
通过分析，明确旋律的调性、调式和简单的曲式结构。
和弦选择
确定从旋律开始至结束的每一个音的和弦配置，这包括和弦的排列和链接的序进逻辑，以及和声节奏和风格。
低音设计
低音是四部和声的“第二旋律”，应力求流畅、完整和富于个性，同时要在和弦选择方案所规定的范围内活动。
填写内声部
平稳、流畅是四部和声两个内声部进行的基本原则。
和声与作品分析
设置这一内容的院校占到所有招生院校的80%，考察学生在和声写作、和声分析等方面的能力。
和声禁忌
如七和弦能否正确解决、低音进行是否流畅、和弦的选择是否妥当等，这些均属于老师观察的要点。
和声标记
包括功能标记和级数标记，需注意标记的一致性和正确性。
功能圈进行
正常的和声功能圈进行方式，如T—S—D—T，以及终止式如正格完全终止、不完全正格终止、半终止和假终止等。
音乐史论
对于报考音乐学硕士的同学，还需要掌握音乐史论的基础知识，包括音乐史的发展脉络、重要作品和人物等。
建议
提前准备：和声曲式与音乐史论是考研的必考内容，建议尽早开始准备，建立扎实的基础。
系统学习：和声分析、曲式学、旋律分析等内容需要系统学习，可以结合教材和老师的讲解进行深入学习。
多练习：通过大量的练习来提高和声写作和分析的能力，注意和弦的排列、低音设计以及和声节奏的把握。
理解性学习：在掌握基本知识和技能的同时，要注重理解性学习，建立知识间的联系，便于灵活运用。
关注细节：在考试中，细节往往决定成败，要注意和声标记、功能圈进行等细节问题。
希望这些信息能帮助你更好地准备音乐考研和声专业的考试。