在美术室内考研中，绘画内容通常包括以下几个方面：
基础线条与透视
线条的重要性及其在不同疏密、倾斜角度和运笔速度下的变化。
掌握一点透视、两点透视、一点斜透视和三点透视等透视方法。
上色技法
学习马克笔的上色技巧，包括揉笔、排笔、切笔、扫笔、平铺、渐变和叠加等。
材质表现
常见材质如花岗岩、木材、砖类、石板类等的绘制方法。
玻璃、木材、石材等材质的表现技巧。
素描
人物素描，包括全身像、半身像或头部特写，要求捕捉人物的外貌特征和情感表现。
静物素描，通常要求绘制一组特定物品，如水果、陶器、书籍等，注重形状、质感、色彩和光影效果的描绘。
风景素描，要求描绘自然景观，如山川、河流、树木、建筑等，注意构图平衡和细节刻画。
设计基础
展示对色彩、构图、图形创意等方面的理解和运用能力。
创作具有特定主题或风格的作品，以展示创意思维和技巧。
专业方向作品
根据选择的艺术设计专业方向（如平面设计、环境艺术设计、服装设计等），提交相关的作品集，包括原创设计作品和对设计理念、创作过程和最终成果的阐述。
手绘技能
展示素描、速写、水彩、油画等手绘技巧，作品可以是静物、人物、风景等。
数字媒体技术
展示在Photoshop、Illustrator、3D建模软件等方面的技能，以及如何将这些技术应用于设计项目中。
创新思维
在绘画中展现独特的创意思维和解决问题的能力，可能体现在对传统材料的新颖使用、对现有设计的批判性思考，或者对未来趋势的前瞻性预测上。
快题设计
在限定时间内完成设计任务，包括设计说明、平面图、立面图、效果图和分析图等。
建议考生根据以上内容进行系统的准备和练习，以应对考研中的各种绘画要求。同时，多参加模拟考试和作品集准备，以增强自己的实战能力和应变能力。