插画专业的留学生通常会学习以下课程内容：
2D设计- 学习平面图形设计的基础知识和技巧。
3D设计- 探索立体图形的设计和表现方法。
基础绘画- 包括素描、油画、水彩等传统绘画技巧。
数字基础- 学习使用Photoshop、Illustrator等数字设计软件。
人物插图- 学习人物插画技巧和人物造型。
透视图- 掌握透视原理，用于构建三维空间感。
插画技术- 学习插画创作的各种技术和方法。
艺术和文化- 研究艺术史、艺术批评以及文化背景对插画的影响。
素描- 提升观察力和表现力。
色彩- 学习色彩理论及其在插画中的应用。
插图基础- 理解插图的基本构成和表现手法。
平面构成- 学习平面设计的构成原则和规律。
色彩构成- 掌握色彩搭配和设计技巧。
印刷- 了解印刷工艺和流程。
插图与平面设计- 探索插画在平面设计中的应用。
商业插画- 学习如何为商业项目创作插画。
写实手绘与CG- 学习写实绘画和计算机生成图像（CG）技术。
插图角色设计- 学习角色的概念设计和插画技巧。
手工绘本- 创作绘本和儿童图书插图。
环境插画- 学习如何为环境设计创作插画。
插画创意- 培养创意思维和插画创作能力。
材质与风格研究- 研究不同材质和风格在插画中的应用。
动漫专题- 学习动漫插画和角色设计。
多媒体插画- 探索多媒体技术在插画中的应用。
计算机平面设计- 学习计算机辅助设计（CAD）技能。
可视化技术与布局- 学习如何将信息以图形方式有效传达。
平面出版的基本原理- 了解出版行业的设计标准和流程。
摄影- 学习摄影技术及其在插画中的应用。
计算机基础- 掌握计算机操作基础。
此外，不同院校可能会提供一些特色课程，例如：
叙事插画- 探索如何通过插画讲述故事和理解现实问题。
情境插画- 与实验交流和平面设计专业共享工作室，探索实践和空间。
哲学及艺术史- 提供思辨能力和知识量的培养。
视觉传达设计- 研究视觉传达原理、符号学、图形设计等。
美术学- 研究美术理论、历史、批评等。
设计艺术学- 研究设计理论、历史、批评等。
视觉短文插画- 学习如何用插画作为视觉表达形式。
动画与视频制作- 学习动画、视频、网页设计等动态影像技术。
跨文化交流- 了解不同文化背景下的艺术风格和审美观念。
创意思维训练- 培养多角度思考和交叉学科融合的能力。
新兴技术- 如虚拟现实、增强现实等。
以上课程内容可以帮助学生获得全面的插画专业知识和技能，为将来的职业生涯打下坚实的基础。